Torbjørn Rødland
Installation view Enamel Support at the dental clinic of Danielle Heller Fontana

Photo:
Manifesta 11 / Wolfgang Träger

Jon Kessler
Installation view The World Is Cuckoo at Les Ambassadeurs watch shop

Photo:
Manifesta 11 / Wolfgang Träger

Marguerite Humeau
Installation view When Skies are not named yet (I) at ETH Zurich

Photo:
Manifesta 11 / Eduard Meltzer
 

 Filmstill aus "Menschen am Sonntag", 1930

Filmstill aus "Menschen am Sonntag", 1930

Jeden zweiten Dienstag schreibt Timo Feldhaus über das Wichtigste auf der Welt: andere Leute.

Photo: Marina Faust

Photo: Marina Faust

Photo: Marina Faust

Verändern sich die Präsentationsbedingungen von Kunst im digitalen Zeitalter? Was könnte die Zukunft der Ausstellung sein? Die Kunsthalle Wien hat mit „L’Exposition imaginaire“ eine Antwort versucht. Das zweimonatige Projekt soll ein Film, ein Symposium, eine Vortragsreihe - nur keine Ausstellung sein.  

Was bedeutet heute Schönheit? Und wie zerstört man sie? Der Regisseur von „Drive“ installiert in seinem neuesten Film eine totalitäre, vormoderne Variante von Beauty und ergötzt sich an sich selbst. 

 Roy Lichtenstein, „In the Car (sometimes Driving)“, 1963

Roy Lichtenstein, „In the Car (sometimes Driving)“, 1963

An jedem zweiten Dienstag schreibt Timo Feldhaus über das Wichtigste auf der Welt: andere Leute. 

 Asger Jorn  Stalingrad, No Man’s Land, or the Mad Laughter of Courage,  1957–1960, 1967, 1972 Oil on canvas 296 x 492 cm © Donation Jorn, Silkeborg / Bildrecht, Vienna 2016. Photo: Lars Bay

Asger Jorn 
Stalingrad, No Man’s Land, or the Mad Laughter of Courage, 1957–1960, 1967, 1972
Oil on canvas
296 x 492 cm
© Donation Jorn, Silkeborg / Bildrecht, Vienna 2016. Photo: Lars Bay

Curator Alison M. Gingeras on Asger Jorn’s 'Stalingrad, No-Man’s Land, or The Mad Laughter of Courage' (1957–72)

 Julia Scher Surveillance Bed III , 1994 180 x 240 x 180 cm

Julia Scher
Surveillance Bed III, 1994
180 x 240 x 180 cm

We all know that transparency is no longer a magic formula that automatically leads to greater emancipation. By contrast, in order to win back a piece of humanity and freedom, we will have to become our own censors. In various recent artworks Barbara Casavecchia finds the building blocks for a new culture of silence.

 Photo: Filipe Braga

Photo: Filipe Braga

Who is the thief?

 Asger Jorn, Stalingrad, Niemandsland, oder das verrückte Lachen des Muts, 1957–1960, 1967, 1972; Öl auf Leinwand, 296 x 492 cm; © Donation Jorn, Silkeborg/Bildrecht, Wien, 2016. Foto: Lars Bay

Asger Jorn
Stalingrad, Niemandsland, oder das verrückte Lachen des Muts, 1957-1960, 1967, 1972
Öl auf Leinwand
296 x 492 cm
© Donation Jorn, Silkeborg / Bildrecht, Wien, 2016; Foto: Lars Bay

Alison M. Gingeras über Asger Jorns „Stalingrad, Niemandsland, oder das verrückte Lachen des Muts“ (1957–72)

 Foto: Erich Goldmann  

Foto: Erich Goldmann
 

Das Stück „Us Dogs/Wir Hunde“ von Signa bei den Wiener Festwochen entwirft ganz neue alternative Lebensformen.

Tobias Madison, Moon Unit, 2016, Freedman Fitzpatrick

Julian Nguyen, New World Order, 2016, Freedman Fitzpatrick

Mathis Altmann, Exitprise, 2016, Freedman Fitzpatrick
 

A good lunch can be as hard to find as a great artwork. The gallery owner Gregor Staiger knows where to go. He recommends the best socialist breakfast, a very old restaurant, the paradessence of Swiss food and a few places to explore the very famous Badi (bathing) culture. Plus: he is also hosting a bar with the gallery's neighbours during the opening of Manifesta.